Роджер Уотерс разрушил «Олимпийский»

kp.ru 24 Апреля 2011, 20:33

Автор: Маргарита КАЛЬДЕРОН

Фото: Михаил СИНИЦЫН

Когда я узнала, что в Москве пройдет концерт Роджера Уотерса в рамках европейского тура The Wall, не могла нарадоваться сему известию, ведь увидеть вживую свою любимую группу уже и не надеялась. Такова обычно плата за любовь к “несовременной” музыке! Тем не менее, практически сразу мою радость сменила логически обоснованная грусть. Неужели великий пацифист, борец против капитализма Уотерс сможет просто так воскреснуть и вне контекста времени использовать классический концепт Pink Floyd The Wall ради собственных коммерческих амбиций? Слеза на моей щеке, скатившаяся сразу после первых аккордов этого мощнейшего спектакля, демонстрировала степень моего заблуждения.

The Wall до сих пор красивейший поэтичный вызов нашему миру, бельмо на глазу циничного и жестокого общества в лице настоящего, чувствительного человека, для которого ужас внешнего и внутреннего миров не может не отзываться личным кошмаром.

Смотрите фотогалерею «Роджер Уотерс разрушил «Олимпийский». Фото: Откат РУБЛЕВ

Хотя оригинальная концепция рок-оперы The Wall остается без изменений, в современной эпической постановке Уотерс использует новые элементы. Помимо пиротехнических нововведений и потрясающих воображение 3D-анимаций, Уотерс вместе с большой группой единомышленников достигает невероятного эффекта проникновения в зал, где эти сумасшедшая постановка и спецэффекты творят магию над зрителем, но лишь для того, чтобы как можно ближе подвести человека к сильнейшей смысловой основе проекта. Когда играет Goodbye Blue Sky, на стене кружат аэропланы, бомбардирующие нас необычными снарядами: кресты, серпы и молоты, звезды Давида, мусульманские полумесяцы и логотипы "Мерседес-Бенц". Во время Run like Hell появляются анимации с огромными надписями, выполненными в жесткой пародии на iPod: отвратный свин появляется рядом с iLead, разъяренно оскалив пасти собаки с iProtect, Дж.Буш и Мао - iBelieve, Гитлер - iPaint и т.д.

Смотрите фотогалерею «Роджер Уотерс разрушил «Олимпийский». Фото: Откат РУБЛЕВ

Далее возникают камбэки из анимационной версии The Wall, которая была засмотрена до дыр еще на стареньком видео многими из собравшихся в набитом до отказа “Олимпийском”.

Огромная страшная кукла школьного учителя, подобно пауку-мутанту, спускается откуда-то сверху во время исполнения The Happiest Days Of Our Lives и The Wall Part II. После победы над монстром, одержанной детишками, танцующими на сцене, звучит Mother, ознаменованная появлением огромного цветка (mother blow-up), поедающего маленький, едва раскрывшийся бутон.

Перед своим турне Роджер Уотерс просил поклонников со всего мира прислать фотографии близких, погибших в результате какой-либо из войн. В результате, каждый кирпич в огромной стене, сооруженной на сцене, являл собой отдельный экран, на который проецировалось изображение погибшего человека.

Смотрите фотогалерею «Роджер Уотерс разрушил «Олимпийский». Фото: Откат РУБЛЕВ

Как и ранее – проект великой группы неимоверно актуален. The Wall предлагает нам конкретный жесткий взгляд на нашу реальность. Человеку приходится бороться не только с собственными страхами, но и с окружающим миром, который в свою очередь с каждым днем захватывает нас все больше. Огромная стена метафор Pink’а символизирует изоляцию и заброшенность. Да и может ли быть иначе, если власти проявляют себя во всех аспектах нашей жизни? Государства выдумывают войны для усиления своей политической и экономической власти. Религии и идеологии учат, что непохожие на тебя люди весьма опасны. Даже женская, материнская власть, проявляющаяся в форме нежности и заботы, является очень точной иллюстрацией культуры авторитаризма. По сути, она просто выполняет свою социальную функцию, воспитывая нас в послушаемости с самого рождения, подготавливая к школе, где социум окончательно переварит личность “нового человека”.

Не все становятся рок-звездами как Pink, но каждый может в любой момент попасть в такое же безвыходное положение, как и он. Выстроив свою стену кирпичиками страха, мы обнаруживаем себя совершенно одинокими, скользящими по тонкой грани сумасшествия. Для всех без исключения наступает время борьбы с собственными червяками, и судить себя не иначе как (как главного паразита) именно диктатора. Если ты принял правила игры, то не можешь быть истинно жертвой.

Роджер Уотерс дал нам еще один раз повод для рассуждения над собой. Все, что происходит в мире - касается нас, каждого без исключения человека на планете Земля. Мы никак не можем отдалиться от этой сопричастности, хотя опять с наступлением сумерек закрываем уши и кутаемся в комфорт за нашей стеной, который есть только иллюзия. Иллюзия, позволяющая нам уснуть, чтобы хоть ненадолго забыть о страхе, который построил нашу стену.

http://kp.ru/photo/gallery/31379/

http://www.kp.ru/photo/gallery/31337/

Doors не сумели «зажечь мой огонь» в Москве.

kp.ru 9 Июля 2011, 21:43

Михаил СИНИЦЫН, Маргарита КАЛЬДЕРОН

В последние годы в России не иссякает возможность увидеть в концертных залах самых главных музыкантов в истории рока. 8 июля на сцену «Крокус сити холла» вышла легендарная рок-группа The Doors. Или, по крайней мере, в этом нас хотели убедить ее клавишник Рэй Манзарек, гитарист Робби Кригер и организаторы концерта, представившие музыкантов уже не как “Riders On The Storm” (именно под таким названием группа функционировала после своего соединения), а “The Doors, 40 лет без Джима Моррисона”. Попытки бывшего “дверного” барабанщика Джона Денсмора остановить их не увенчались успехом. Он не только отказался присоединиться к бывшим коллегам по группе, но и даже подал на них в суд, чтобы запретить использование названия “The Doors” в их выступлениях, однако Манзарек и Кригер продолжают использовать имя Джима и Doors в своих мировых гастролях.

В набитом до отказа зале можно было увидеть совершенно различных персонажей от старых рокеров и седеющих дипломатов до золотой молодежи, одетой в ногу с современными представлениями о бунтарских 60-х. То, что некогда означало отказ от веяний моды, социальных правил и устаревших традиций, сегодня приходит к нам в образе «ретро», представленным в витринах самых модных и дорогих магазинах города.
Группа начала играть сразу после третьего звонка, не дожидаясь опоздавших зрителей. “”The Doors”” открыли свое выступление песней «Roadhouse Blues», затем прозвучали известнейшие хиты «Break on Through», «Strange Days» (которую Рэй Манзарек почему-то посвятил Москве), «When The Music's Over», «Love me two times» «Alabama’s song», «Backdoor man» и «Five in one». Затем Манзарек представил публике следующую песню «Russian caravan», на основе «Spanish caravan», в которой Кригер всегда превосходно играл на акустике первую часть композиции Исаака Альбениса «Астуриас». Но вчера сложилось ощущение, что его гитара была расстроена, струны излишне перетянуты, а пальцы известного гитариста не были в ладу с ладами.

Тем не менее, волшебные звуки, извлекаемые из-под клавиш несомненного виртуоза Манзарека наполняли зал, и толпа, почувствовав возвращение потерянных эпох, хлынула к сцене. Впрочем, почему-то молодая аудитория чувствует ностальгию часто именно по тому времени, в котором они даже не жили. О них знают, скорее всего, только через романтизированные кинематографические постановки, повествующие нам о том, какие у людей были идеалы, побуждающие их жить и бороться за свою веру, что так контрастирует сегодняшними днями.
А, на сцене – игра в классики. Реинкарнация Джима Моррисона - Дэйв Брок. Те же сонливые движения, красивый тембр голоса, все как у Джима. Но это – конечно же, не он. Возникла мысль о том, что чувствовали люди, когда через некоторое время после смерти, скажем, Паганини или Шопена, появлялся подобный ему талантливый музыкант, исполняющий его великие композиции. Но, дело даже не в этом, вопрос в том, почему славные в прошлом музыканты не рискуют создавать что-то новое? Они бы могли показать публике, что не стоит уж слишком застревать в ностальгии по прошлому, ведь они могут эволюционировать, развиваться и, наконец, оставить мертвых в покое!? Рэй Манзарек, например до сих пор пишет новые песни, но почему-то не может обойтись без духа Джима. В этом новом «The Doors» все в порядке, но им явно чего-то не хватает. Ответ напрашивается сам собой, но все же это, прежде всего искренность, что ли? Вопреки своей монументальной песне и сделавшей когда-то The Doors знаменитыми – они не разожгли мой огонь, как смогли это сделать недавно Джон Фогерти и, как-то раз 85-летний Чак Берри. И, все потому что в них самих давно уже нет огня! Потому, что у них, как и у нас с Вами давно уже нет Джима! Попытка “воскресить” его тончайшей, практически не отличимой с балкона копией и отправить в турне – это несомненный коммерческий успех и полнейший моральный провал от которого музыканты, увы, видимо никогда не оправятся.
И неважно, сколько еще они попытаются “вернуть его” - его больше нет. Он живет в книгах поэзии и на виниловых пластинках. Именно там и надо искать встречи с ним. Удивительно, как люди уходя с концерта кавер-группы остаются довольными…в таком случае я не удивлюсь, если скоро на афишах появятся анонсы о концертах Джимми Хендрикса, Дженнис Джоплин, Джона Леннона, и публика обязательно придет, возможно, только потому, что искренне любит и помнит песни кумиров, потому что ассоциирует эти незабвенные мелодии со своей жизнью, будто смотрит в реальном времени свой собственный кинофильм. И, если это так, то в конце какого-нибудь трибьют-кавер-концерта вас вдруг захлестнет невыразимо тоскливой волной грусти, знайте: это, только что тень гения коснулась вас…